PROPOSTA DI PRODUZIONE — FASE CONCETTUALE

IL FUTURO
HA I DENTI.

Tre durate. Un’unica ossessione: far vivere la precisione meccanica come cultura, musica e desiderio.

Il carattere nasce dal montaggio, dalla carta, dalla tipografia e dal ritmo. La credibilità nasce dall’osservazione del meccanismo: riprese continue, corsa visibile e suono dei componenti reali.

Questo documento contiene concept, sceneggiature, istruzioni musicali e animatic tipografici. Non comprende uno spot finito né registrazioni dei prototipi. Include due esplorazioni strumentali generate con Suno. I disegni degli animatic servono alla composizione, non alla validazione ingegneristica.

00 / IL LINGUAGGIO

PRECISIONE DENTRO.
CAOS FUORI.

Fotografia

Alluminio spazzolato, bordi lucidati, legno scuro e ombre profonde. Macro con luce laterale dura, riflessi controllati e fondali pieni. Una mano introduce la scala umana. Evitare movimenti di camera che nascondano il funzionamento.

Grafica

Nero inchiostro e carta calda; esplosioni di lime, arancio e lavanda. Tipografia enorme, timbri fuori asse, fotocopie e numeri di inquadratura. L’immagine può essere irriverente; quote e spiegazioni restano leggibili.

Montaggio

Contrapporre brevi stacchi grafici a movimenti meccanici delicati e completi. Usare tagli netti, salti di montaggio e qualche pausa scomoda. Evitare lampi bianchi ripetuti, distorsioni stroboscopiche e vibrazioni continue.

Quello che deve vedersi

Un dito muove un comando. La trasmissione risponde. Il componente raggiunge un arresto. Questo rapporto causa–effetto è il centro dello spot. Ogni corsa filmata deve corrispondere al prototipo reale.

VECCHIO?TIPOGRAFIA / IMPATTO
SENTI
IL CLIC.
MACRO / MECCANISMO
WE
ARE OLD.
FIRMA / CARATTERE

Firma principale: FACCIAMO IL FUTURO ALLA VECCHIA MANIERA.

Firma secondaria: INGEGNERIA DI IERI. ATTITUDINE DI OGGI.

«Precisione svizzera» esprime un’ambizione ingegneristica, non un’origine produttiva né una certificazione.

01 / 8 SECONDI

SENTI IL CLIC.

Un piccolo manifesto sensoriale. Deve funzionare anche senza audio.

TempoImmagine / azioneTesto / suono
00.0–01.8«VECCHIO?» riempie lo schermo. Carta lime. Un fotogramma di texture analogica introduce il mondo.VECCHIO? / Un colpo secco di rullante, un solo attacco.
01.8–04.3Macro di un cricchetto o scatto reale. Un dito aziona il comando; il componente entra in presa. Ripresa stabile.SENTI IL CLIC. / La musica si interrompe. Il clic reale passa in primo piano.
04.3–06.2The Ascent a tre quarti. Movimento breve, completo e fedele del meccanismo. Stacco su fondo arancio.IL FUTURO HA I DENTI. / Il basso entra dopo il clic.
06.2–08.0Logo gigante su carta. Firma principale in piccolo.WE ARE OLD. / Ultimo colpo, coda corta e silenzio.

Consegna prevista: verticale 9:16 e orizzontale 16:9. Comporre ogni formato appositamente, senza ritagliare automaticamente il master. Nessun invito all’acquisto finché la vendita non sarà autorizzata.

02 / 15 SECONDI

TOCCA QUALCOSA.

Una mano, tre oggetti e un invito: ritrovare un rapporto fisico con le cose.

TempoImmagine / azioneTesto / suono
00.0–02.0Mano e leva; il resto dell’oggetto resta fuori campo. Fondo carta, luce dura.TOCCA QUALCOSA. / Respiro della stanza e sfregamento della pelle.
02.0–04.2Macro di un ingranaggio. Collage di un’etichetta incollata: «Senza aggiornamenti».SENZA AGGIORNAMENTI. / Primo breakbeat, breve e contenuto.
04.2–07.3The Ascent solleva un telefono. Camera fissa a tre quarti; la corsa è visibile.SALI. / Clic del comando e attrito reale dell’insieme.
07.3–10.6The Typewriter apre la struttura. La ripresa deve far comprendere almeno una coppia di bielle.APRI. / La musica lascia spazio all’arresto finale.
10.6–12.8The Archive: spostamento del selettore, seguito dall’onda delle custodie dei CD. Ripresa laterale pulita.ANCORA. / Sequenza di contatti reali, senza aggiungere clic inesistenti.
12.8–15.0Firma su carta; un piccolo numero di studio appare fuori registro.WE ARE OLD. / Basso breve e silenzio. Firma secondaria in testo.

Intenzione: il movimento appartiene agli oggetti; la grafica ne sottolinea i cambiamenti. L’animatic attuale rappresenta soltanto inquadrature e ritmo. Sostituire i disegni con le geometrie concordate prima delle riprese.

03 / 30 SECONDI

LE COSE
FACEVANO COSE.

Una dichiarazione d’amore alle macchine che si lasciano capire.

TempoImmagine / azioneTesto / suono
00.0–03.0Banco da lavoro: limatura, righello, mani. Fotografia industriale con texture da rivista.LE COSE FACEVANO COSE. / Ambiente di officina e un colpo secco.
03.0–05.6Macro della trasmissione. L’inquadratura rivela come un componente spinge il successivo.VEDEVI COME. / Basso sincopato e batteria.
05.6–08.4Schermo lime; poi un istante di meccanismo senza grafica.SENTIVI COME. / Tutta la musica si ferma per una registrazione meccanica.
08.4–12.4The Ascent: posare il telefono, azionare il comando, osservare il sollevamento. Mantenere la continuità dell’azione.QUALCOSA SI ALZA. / Il ritmo torna a volume basso; il meccanismo resta in primo piano.
12.4–16.4The Typewriter: apertura e controcampo delle bielle. Non accelerare la ripresa per simulare fluidità.ELEVA IL TUO LAVORO. / Arresto ammortizzato e rumore di contatto reale.
16.4–20.4The Archive: dettaglio del selettore e viaggio laterale dell’onda.CREA ONDE. / Le percussioni rispondono al ritmo dei contatti.
20.4–23.5Collage arancio e lime, carta strappata, immagine di una mano. Ironia asciutta.PIÙ ANIMA. MENO AGGIORNAMENTI. / Breve rottura dello schema musicale.
23.5–27.2Vista esplosa concettuale, chiaramente indicata, seguita dall’oggetto completo. Chiusura con la mano.FATTO PER ESSERE CAPITO. / Il ritmo torna a metà densità.
27.2–30.0Logo gigante. Firma principale e chiusura in nero.WE ARE OLD. / Clic finale, decadimento naturale, silenzio.

Voce facoltativa: una voce vicina, asciutta, senza tono da trailer, può leggere soltanto «Le cose facevano cose. Vedevi come. Sentivi come. Facciamo il futuro alla vecchia maniera». La versione principale funziona con testo e suono.

04 / MUSICA ORIGINALE

ATTITUDINE RUMOROSA.
MOVIMENTO DELICATO.

Tre direzioni da esplorare con Suno. Più sotto puoi ascoltare una traccia già generata. Il tempo è un punto di partenza compositivo, non un requisito ingegneristico. Generare una base lunga, scegliere i passaggi e ottenere le durate esatte in montaggio.

I seguenti prompt tecnici sono conservati in inglese per essere riutilizzati nel generatore musicale.

Direzione A — Ritmo di precisione / 108 BPM

Instrumental original. 108 BPM. Dry live breakbeat drums, elastic muted bass, angular alternative rock guitar stabs, small metallic found-percussion accents, restrained experimental electronics. Confident, playful, slightly unruly, tactile and human. Tight pocket, not frantic. The rhythm has weight but leaves generous negative space for delicate mechanical clicks. Warm analog saturation, close-mic texture, short room, no glossy EDM build. No vocals, no choir, no borrowed melody, no recognizable artist imitation. Intro: one dry hit then room. Main section: syncopated groove. Midsection: sudden two-beat silence. End: a clean hard stop, no long fade. Avoid bright repetitive high-frequency effects.

Direzione B — Funk di officina / 104 BPM

Instrumental original industrial funk at 104 BPM. Springy bass, clipped guitar, compact live drums, unexpected stop-start edits, a few pitched resonant metal hits, subtle tape wobble. Offbeat wit, tactile confidence, cultured garage energy. Heavy rhythm under very graceful movement. Minimal arrangement with audible breathing space. No vocals, no cinematic orchestra, no epic risers, no stock technology arpeggio. A usable eight-bar groove and isolated one-bar breaks. Original melody and rhythm identity. End with one short low-frequency accent and silence.

Direzione C — Disturbo analogico / 112 BPM

Instrumental original experimental electronic rock at 112 BPM. Chopped acoustic drum breaks, gritty rubbery mono bass, sparse guitar feedback punctuation, uneven analog synth bleeps, deliberate hard cuts. Editorial, rebellious and strangely elegant. The mechanical object must remain the lead voice: leave sparse passages and clear downbeat gaps. No vocals, no choir, no soundalike references, no aggressive wall of noise. Alternate dense four-bar sections with almost silent two-bar sections. A surprising stop near the ending. Dry, intimate, detailed mix.

Come scegliere

A per la firma principale; B se l’oggetto richiede più ironia; C per riprese di officina ed esperimenti. Confrontare ogni direzione sullo stesso montaggio, con l’audio meccanico reale, prima di scegliere.

Come produrre

Conservare identificativo della generazione, data, prompt e condizioni d’uso del piano utilizzato. Esportare i materiali consentiti dall’account; se sono disponibili tracce separate, tenere batteria, basso e texture come livelli indipendenti.

Due esplorazioni strumentali sono state generate nell’account Suno di Gabo De Rose il 20 ottobre 2026, senza pubblicarle. La prima è stata scaricata entro la quota disponibile dell’account. Il montaggio finale e il mix sono ancora da realizzare.

05 / SUONO REALE

REGISTRA L’OGGETTO.

Registrare il prototipo definitivo in una stanza silenziosa: una ripresa ravvicinata e una d’ambiente. Catturare separatamente leva, ingranaggio, attrito, scatto e arresto. Ripetere ogni gesto lentamente, a velocità media e naturale.

  • Formato di lavoro suggerito: WAV, 48 kHz, 24 bit. Guadagno prudente per non saturare gli impatti.
  • Registrare almeno dieci secondi di silenzio della stanza per ogni posizione del microfono.
  • Usare nomi di file con oggetto, meccanismo, azione, velocità e numero di ripresa.
  • Sincronizzare con l’immagine tramite il contatto visibile. Non sostituire un movimento morbido con un impatto che l’oggetto non produce.
  • Conservare l’audio non elaborato. Pulizia e compressione non devono cancellare l’identità del materiale.
REGOLA DI MIXAGGIO

La musica fa rumore.
La macchina racconta.

Abbassare o interrompere la base musicale quando si attiva un meccanismo. Il contrasto deve essere percepibile senza volume elevato.

Sul web: silenzio predefinito, comandi espliciti per attivazione, pausa e volume. Indicare quale audio è registrato e quale sintetico. Non presentare clic sintetizzati come registrazioni autentiche.

L’animatic consegnato è silenzioso. Questa scelta evita di attribuire ai concept un suono fisico che non è stato ancora registrato.

06 / PRODUZIONE E CONSEGNA

DALL’INQUADRATURA
ALLO SPOT.

  1. Confermare le geometrie: verificare con l’ingegneria dimensioni, corsa, materiali e comportamento del prototipo. Identificare le sequenze che possono esistere solo come render concettuali.
  2. Produrre una prova di 8 secondi: riprendere un solo meccanismo e controllare leggibilità, riflessi, suono e montaggio prima di produrre tutte e tre le durate.
  3. Riprendere la copertura: prodotto, mano/scala, macro causale e gesto completo per ogni oggetto. Annotare obiettivo, altezza, luci e configurazione per la continuità.
  4. Montare: sequenza principale a 24 fps; scegliere tagli specifici di 8, 15 e 30 secondi. Non prolungare riprese deboli per raggiungere una durata.
  5. Adattare: 16:9 e 9:16 con aree sicure distinte. Conservare titoli leggibili e meccanismi interi. Creare una copertina statica per ogni versione.
  6. Pubblicare solo con autorizzazione: consegnare master, versione web ottimizzata, versione senza musica, sottotitoli o testo accessibile e registro dei diritti/file sorgente. Questa fase non attiva campagne, vendite né prevendite.

File attuali: lettore degli animatic, modulo JavaScript, stili del lettore. Il lettore offre durate selezionabili, pausa, ricerca temporale, avanzamento per inquadratura, navigazione da tastiera e movimento ridotto.

Esportare un video non trasforma questo animatic in uno spot di prodotto finito. Prima di presentare i meccanismi come reali, sostituire le illustrazioni con materiale tecnicamente approvato e le fonti sonore con registrazioni identificate.

07 / ESPLORAZIONE GENERATA

ASCOLTA LA DIREZIONE.

Mechanical Attitude / Exploration 01 — strumentale originale, 112 BPM. Due alternative generate con Suno. La prima dura 2:26: è materiale esplorativo, non un taglio pubblicitario finale. Restano da scegliere i passaggi, montarli a 8/15/30 secondi e mixarli con le registrazioni dei meccanismi. La traccia non è stata pubblicata.

Alternativa A su Suno · Alternativa B su Suno